说唱歌词素材原创rap_说唱歌词素材

1.说唱音乐制作人需要注意的问题

2.RAP音乐是什么意思？

3.迈克尔·杰克逊有首歌里面有句歌词叫不管你是白色还是黑色

4.你怎样看待姜昆自创的“嘻哈相声”？

5.临时抱佛脚谁唱的

6.美国有个说唱组合翻译过来叫武当派，拍过**《the strip game》，他们的英文名字是？有什么好听的歌

在三季嘻哈音乐节目成功将说唱音乐带到大众视野之后，国内的音乐大环境一下子多了嘻哈音乐的一席地。很多 Rer 也因此成功走起来了，并且很多人都一致认为现在是嘻哈音乐最好的时代。 Rer们一般在各大音乐平台都会发布自己的专辑或者单首歌曲。要推红一首说唱歌曲，常见的操作无非就是上传音乐平台，有经纪公司的则会进行宣传，各大音乐平台、垂直自媒体、社交媒体上随处可见都是相关的宣传。

但除了这些繁琐的操作之外，还有一个更简单的，把这首歌上传到抖音，然后拍摄一段，如果这个在 7 天之内火了，那就表示这首歌也火了，接下来会有无数的人用这首歌去拍。近两年来，从抖音上火起来的歌曲越来越多，其中说唱歌曲就占了很高的一个比例，甚至有很多人都是因为抖音才开始听嘻哈音乐。在音乐平台上也都有 “抖音说唱” 这样的歌单整合，以下举例网易云音乐。

在分析这些说唱歌曲为什么会在抖音上爆火的原因之前，先来说一说抖音上的用户画像。据抖音官方的数据得出，抖音的用户主要来自一二线城市、以 18-25 岁为主、并且女性居多、用户群体当中本科以上学历的占比居多，总而言之就是消费力高，年轻貌美，**姐多，见识广。虽然这一批用户群体的分析看起来都具有趋同性，但是我们得知道，人和人之间可能有着天差地别的差异化。这些差异不仅造就了抖音上内容的多元化，也造就了不同类型歌曲的爆火。

所有歌曲的爆火都不是突如其来的，于是为了探究这部分说唱歌曲能在抖音火的一塌糊涂，甚至引领风潮的原因。我们在抖音上狂刷了 10W＋ 的说唱歌曲（当然了里的**姐非常好看），不仅记下了所有出现过的说唱歌曲，而且整理了近一年来火过的说唱歌曲，以此作为分析素材。

说唱音乐制作人需要注意的问题

《郎的诱惑》

演唱：凤凰

作曲：余恒锋

作词：王艳红

娘子

A ha

You will not get hurt

娘子

A ha

You will not get hurt

好想唱情歌，看最美的烟火

在城市中漂泊，我的心为爱颤抖

曾经迷失风雨中，我爱上了寂寞

遥望夜的星斗，枯萎了所有

娘子

A ha

好想唱情歌，看最美的烟火

娘子

A ha

和你唱情歌，看最美的烟火

你陪我唱情歌，看最美的烟火

在城市中牵手，我的爱为你颤抖

离开多少风雨后，我爱上唱情歌

你是夜的星斗，我真爱的所有

是郎给的诱惑，我唱起了情歌

在渴望的天空，有美丽的月色

是郎给的快乐，我风干了寂寞

在幸福的天空，你是我的所有

娘子

A ha

You will not get hurt

娘子

A ha

You will not get hurt

你陪我唱情歌，看最美的烟火

在城市中牵手，我的爱为你颤抖

离开多少风雨后，我爱上唱情歌

你是夜的星斗，我真爱的所有

是郎给的诱惑，我唱起了情歌

在渴望的天空，有美丽的月色

是郎给的快乐，我风干了寂寞

在幸福的天空，你是我的所有

SHOW HA，我踏上了征途寻找未来的天地

如果没有你的陪伴我又怎么走下去，如果天如果地能够永远在一起

我们眉间就会留下一种爱的印迹，HA

信不信，信不信

爱情需要勇气，你不要相信天长地久只是一种运气

郎，郎

郎的心，郎

郎，郎的情

信誓旦旦守到花开不会再孤寂，是郎给的诱惑

我唱起了情歌，在渴望的天空

有美丽的月色，是郎给的快乐

我风干了寂寞，在幸福的天空

你是我的所有

扩展资料：

《郎的诱惑》收录在凤凰2009年发行的专辑《最炫民族风》中。民族的就是世界的，新专辑中的“中国风”继续成为贯穿唱片的主线，并以更多元的手法、更开阔的视觉全方位展示他们的民族风情。专辑标题曲《最炫民族风》的旋律煽情，朗朗上口，极具流行性。

《高山槐花开》则结合了民乐、新世纪元素，旋律行云流水，让玲花悠游的嗓音穿梭其中，将人带入一片世外桃源。

《天蓝蓝》是一副云淡风轻的写意山水画，融合了说唱和R&B。此外作为唱片唯一的环保歌曲，体现了凤凰的“绿色自然主义”。以彝族的巾帼英雄为原形的《奢香夫人》富于色彩斑斓的异域风情，凤凰的音乐素材越来越丰富。

RAP音乐是什么意思？

　说唱音乐的制作人是门特殊的职业，他不止专注于制作说唱伴奏，还要对说唱歌手的演唱进行引导负责，那么，作为说唱音乐制作人，有什么需要注意的呢?下面就让我给大家介绍一下说唱音乐制作人需要注意的问题的相关介绍吧!

说唱音乐制作人需要注意的问题(一)

　做出改变

　太多的制作人都会把自己制作陷入一个公式化的制作流程中，慢慢的失去自己制作的灵性和味道。其实做其他的事情也是同一个道理，如果你把一件事情重复做上很多遍，那最终只会变成例行公事一样。

　当你遇到上述问题的时候，是时候要做点改变了。尝试点不同的东西对于一些制作人来说是有益处的。可能是试用些不同的音色，或试着听听歌多找些能让自己感兴趣的样。甚至还可以给自己添些新的制作装备，让你的制作方式产生些改变。

　寻找样

　不管是从黑胶盘，CD或上网搜音乐来寻找样，制作人在这方面可做的事情是相当多的。许多Old School风格的说唱伴奏非常好听，很大部分原因仅仅只是制作人找出制作它的样实在是太棒了。在以前，找到适合样的好听音乐是成功制作的关键，我相信今天这道理任然成立。

　如今，许多的制作人很少自己去样或使用现成的音色素材包来制作自己的伴奏。我不是说这方法不好，用现成的音色素材包是个挺好的方法，我自己也会用。但这只是许多方法的一种，千万别把它当成唯一的途径。

　一些制作人或许只使用现成的音色素材包来制作也能非常成功，我对此表示敬意。但转换一下思路尝试一下新的方法也不是一件坏事情呢?

说唱音乐制作人需要注意的问题(二)

　网络作用

　网络能能让你的音乐广泛传播，也提供给你在说唱这个产业中扬名立万的机会。然而，这对于制作人来说可能是个挑战。因为传统来说，制作人一般都是潜伏在幕后。音乐爱好者一般都不知道哪首歌是谁制作的，而且也不屑于了解。对于大部分人来说，单纯听听音乐就已足够。

　现在能让别人听到你音乐的途径有许多，反而太多的途径可能会分散你的注意。一些好的音乐制作交流网站上刊登的优秀文章可以提高你的制作水平，也有机会和别的制作人取得联系。

　即使这种音乐制作交流网站对制作人再有用，也很难帮到制作人找到合适的说唱歌手合作。而且单纯的伴奏展示(不包含任何说唱歌手的人声)也很难获得音乐爱好者的注意，他们一般都只听完整品。

　对于制作人来说充分的使用网络包含以下几点，参加一些网站组织的Beat Battle，多逛音乐制作论坛参与提问和讨论。或者和你当地的歌手碰碰面，是的，有了网络后，人们容易忽略了在网络外面真实的世界。最终你还是要回到现实中的，印一些你自己的名片，把它递给你能遇见的人们。

　歌手合作

　每个制作人都会想要和歌手合作，但难就难在找一个想和你合作的歌手并且还不是个斤斤计较的吝啬鬼。但大部分制作人遇到的是那种自己什么作品都拿不出上来就开口就要免费送他一个Beat或者免费帮他制作一个Beat的人。而且还张口闭口就是什么大家一起宣传HipHop文化，你帮我来我带你。不好意思，我只是个小人物，宣扬文化这种大事还是你这种大腕来做比较适合。

　若你是那儿找到了满意的合作歌手，那就放开手脚去做。我每天都听大量来自世界各地人们制作的Beat，长时间的听会对伴奏产生厌倦，若是突然能从一大堆伴奏中听到一个好的伴奏并且有一个优秀的说唱歌手在上面演唱，这是件非常棒的一件事。若受到女神眷顾，这歌说不定会被主流厂牌听到，或者被放于电台中。换句话说，若有歌手能在你的制作上演唱，你将能获得更好的机会推广自己。

说唱音乐制作人需要注意的问题(三)

　坚持风格

迈克尔·杰克逊有首歌里面有句歌词叫不管你是白色还是黑色

RAP简单介绍

提到说唱音乐，其英文叫Rap Talk或Raps。大家可能不喜欢，“原因很简单，它不像音乐。从我们的听觉习惯来看，音乐要有旋律，歌声是把语言旋律化的结果。而说唱乐恰恰不这样，它的音乐只剩下了节奏，语言也仅仅韵律化而已。因此，不管现在欧美多么走红的说唱乐明星，在我们这个对旋律敏感对节奏略显迟钝的国家，一律都不接受”。其实他也有很多的追随者，尤其在国外。尽管大多数的说唱歌词里都有不大健康的内容，毕竟这是下层阶级的音乐，这却恰能反映草根阶层的现状，比其他的歌曲更贴近生活。虽然说唱的歌词没有旋律，但其句末的压韵和快慢不一，抑扬顿挫的演绎风格是其他歌曲没有的。

在内地也有说唱歌手，不知道大家是否知道，窦唯也是一名出色的说唱歌手，但他说得很慢，又带摇滚风格，不对本人胃口。近来还有很出名的李小龙，说的节奏还挺快，但还是摇滚feel，我也不知道内地究竟是否真的没有Hip-Hop？

香港方面就好多了，不单有早期的“软硬天师”，还有近来粗口满天飞的“大懒堂”和DJ Tommy。本人觉得“大懒堂”比较摇滚化，这于他们起初组BAND有关——我就是觉得组BAND的人都是玩摇滚的。而DJ Tommy就很纯粹的Hip-Hop，跟国外黑人的没大两样。严格来说，他们的有相当的歌曲也并非真正的说唱。

其实说唱也有很多的类型，有摇滚乐(Rock)类型的，有节奏蓝调(R&B)类型的，也有流行乐(POP)的，当然也有本人最喜欢的Hip-Hop类型。Rap曲风的Hip-Hop公认最早出现在79年，至今仅二十余年已经在美国甚至全世界火红，可见其旺盛的生命力。

“Hip－Hop一词来源于舞蹈者们的步法，是一种街头涂鸦艺术。与其说是一种创作，不如说它是一种再生的编辑过程。在生态话题、再生环保调性风行的今天，Hip－Hop的风起云涌倒不失为一种遥相呼应的潮流。因为在所谓的“Hip－Hop技法”之下，DJ切换歌曲、运转唱片之中，反而呈现了更宽阔、天马行空的想像空间，不断地将好歌翻新重新诠释，也使流行乐坛呈现更为多元化的创意。”

有人认为说唱已经等同于Hip-Hop，不无道理。不过有一点必须明确，说唱只是Hip-Hop的其中一种表现形式。说唱起源于早期黑奴时代口头文化，直到70'年代才确立自己的风格。歌词里面俚语等非正统英语极多，所以就算是英语水平多高的中国人，要完全清楚个中意思决非易事。它的衬底音乐多数用样器从其他的音乐素材里获取，并通过巧妙的剪辑循环使之成为提供说唱的节奏。而样剪辑循环就是Hip-Hop的特点。

Hip-Hop越来越为东方人所接受，在2001年贺岁片“雷霆战警”中，就经常响起Hip-Hop音乐，并且片中那个颇为惹笑的黑人坏蛋Coolio，就是大名鼎鼎的Hip-Hop歌手Coolio（上图）。大家都能接受像他那样被守旧的人所非议的Hip-Hop歌手以及他们的Hip-Hop音乐。

由于Hip-Hop的风靡，说唱也开始推向过分的商业化。可不，现在的欧美甚至亚洲流行乐都喜欢在流行歌曲中加上一段说唱，以韩国曰本为甚。流行乐追随者大呼“这段说唱很好听”，他们都是因为爱听流行曲，爱屋及乌，还没有真正了解说唱，他们宁可去买十几张流行乐偶像的唱片，也不会去听像Puff Daddy、Coolio、LL Cool J他们那样的说唱歌手的真正的说唱歌曲。

你怎样看待姜昆自创的“嘻哈相声”？

歌名《black or white》

"Black Or White"讲述的是种族问题，但却不是用严肃而沉闷的方式来表现。这首歌曲拥有轻快的节奏，至少在歌曲本身当中，Michael没有对那些不平等表露出极端的愤慨——虽然他仍然提到了这些事实，他完全将那些置之度外，而声称"I said if you're think of my baby / It doesn't matter if you're black or white"（我说如果你想成为我的爱人/你是黑是白都没有关系）。Michael还首次在他的歌曲里尝试请来说唱歌手来为歌曲增色，L. T. B.在"Black Or White"中献上了一段说唱，同样不可避免地痛批了一番社会上的黑暗，并阐述了自己的态度——"I am not going to spend my life being a color"（我这辈子不是为了某种肤色而活）。另外，此曲有一段与之无关的开篇序曲，序曲当中儿子与父亲的小情景剧给大众带来了愉悦，这也增添了一种轻松的基调（也可能是对种族主义的不屑）。当然序曲大概是为Slash而设，Slash在曲中有段滚石风格式的即兴演奏。总的来说，"Black Or White"还是一首不可多得的上乘之作。

歌词如下：

Black Or White 是黑是白

I Took My Baby 我带着宝贝

On A Saturday Bang 去度周末

Boy Is That Girl With You “小伙子，这是你的姑娘？

”Yes We're One And The Same 是的，我们心心相印，合二为一

”Now I Believe In Miracles 现在我相信奇迹

And A Miracle 而今夜

Has Hened Tonight 奇迹已经显现

But, If 但如果

You're Thinkin' 你在意

About My Baby 我的姑娘

It Don't Matter If You're 你是黑是白

Black Or White 都没有关系

They Print My Message 他们把我的消息

In The Saturday Sun 印在周末《太阳报》上

I Had To Tell Them 我要告诉他们

I Ain't Second To None 我就是王

And I Told About Equality 我坚信

And It's True 平等

Either You're Wrong 无论你是对是错

Or You're Right 都改变不了这个真理

But, If 但如果

You're Thinkin' 你在意

About My Baby 我的姑娘

It Don't Matter If You're 你是黑是白

Black Or White 都没有关系

I Am Tired Of This Devil 我厌倦了这样的谬误

I Am Tired Of This Stuff 我厌倦了这样的素材

I Am Tired Of This Business 我厌倦了这样的生意场

Sew When The 只到亡羊

Going Gets Rough 才去补牢

I Ain't Scared Of Your Brother 我不怕你的哥们

I Ain't Scared Of No Sheets 我不怕小报绯闻

I Ain't Scare Of Nobody 我不怕任何人

Girl When The Goin' Gets Mean 宝贝，只要一切有意义

[L. T. B.说唱]

Protection ?For Gangs, Clubs 帮派、社团、民族

And Nations 各自为政

Causing Grief In Human Relations 人际关系不断遭到创伤

It's A Turf War 这是世界级别的

On A Global Scale 区域大战

I'd Rather Hear Both Sides 我倒宁可兼听

Of The Tale 双方

See, It's Not About Races 无关于种族

Just Places 只关于面孔

Faces 和地方

Where Your Blood 要知道

Comes From 你的血缘

Is Where Your Space Is 要清楚你的位置

I've Seen The Bright 我看见

Get Duller 光明正在黯淡

I'm Not Going To Spend 我这辈子

My Life Being A Color 不是为了某种肤色而活

[Michael]

Don't Tell Me You Agree With Me 不要说你同意我的言论

When I Saw You Kicking Dirt In My Eye 当你还在我的面前恶意中伤

But, If 但如果

You're Thinkin' 你在意

About My Baby 我的姑娘

It Don't Matter If You're 你是黑是白

Black Or White 都没有关系

I Said If You're Thinkin' Of 如果你想成为我的宝贝

It Don't Matter If You're 你是黑是白

Black Or White 都没有关系

I Said If 我说如果

You're Thinkin' Of 你想成为

Being My Brother 我的兄弟

It Don't Matter If You're 你是黑是白

Black Or White 都没有关系

Black Or White 是黑是白

I Took My Baby 我带着宝贝

On A Saturday Bang 去度周末

Boy Is That Girl With You “小伙子，这是你的姑娘？”

Yes We‘re One And The Same “是的，我们心心相印，合二为一”

Now I Believe In Miracles 现在我相信奇迹

And A Miracle 而今夜

Has Hened Tonight 奇迹已经显现

But, If 但如果

You‘re Thinkin‘ 你对

About My Baby 我的宝贝有什么想法

"It Don‘t Matter If You‘re “无论你是黑是白

Black Or White" 我都不会在意” （对女孩说）

They Print My Message 他们把我的消息

In The Saturday Sun 印在周末《太阳报》上

I Had To Tell Them 我要告诉他们

I Ain‘t Second To None 我就是王

And I Told About Equality 我坚信

And It‘s True 平等

Either You‘re Wrong 无论你是对是错

Or You‘re Right 都改变不了这个真理

But, If 但如果

You‘re Thinkin‘ 你对

About My Baby 我的宝贝有什么想法

"It Don‘t Matter If You‘re “无论你是黑是白

Black Or White" 我都不会在意” （对女孩说）

I Am Tired Of This Devil 我厌倦了这样的谬误

I Am Tired Of This Stuff 我厌倦了这样的素材

I Am Tired Of This Business 我厌倦了这样的生意场

Sew When The 只到亡羊

Going Gets Rough 才去补牢

I Ain‘t Scared Of Your Brother 我不怕你的哥们

I Ain‘t Scared Of No Sheets 我不怕小报绯闻

I Ain‘t Scare Of Nobody 我不怕任何人

Girl When The Goin‘ Gets Mean 宝贝，只要一切有意义

[L. T. B.说唱]

Protection

For Gangs, Clubs 帮派、社团、民族

And Nations 各自为政

Causing Grief In Human Relations 人际关系不断遭到创伤

It‘s A Turf War 这是世界级别的

On A Global Scale 区域大战

I‘d Rather Hear Both Sides 我倒宁可兼听

Of The Tale 双方

See, It‘s Not About Races 无关于种族

Just Places 只关于面孔

Faces 和地方

Where Your Blood 要知道

Comes From 你的血缘

Is Where Your Space Is 要清楚你的位置

I‘ve Seen The Bright 我看见

Get Duller 光明正在黯淡

I‘m Not Going To Spend 我这辈子

My Life Being A Color 不是为了某种肤色而活

[Michael]

Don‘t Tell Me You Agree With Me 不要说你同意我的言论

When I Saw You Kicking Dirt In My Eye 当你还在我的面前恶意中伤

But, If 但如果

You‘re Thinkin‘ 你对

About My Baby 我的宝贝有什么想法

"It Don‘t Matter If You‘re “无论你是黑是白

Black Or White" 我都不会在意” （对女孩说）

I Said If

You‘re Thinkin‘ Of 如果你想成为我的宝贝

Being My Baby 无论你是黑是白

It Don‘t Matter If You‘re Black Or White 我都不会去管

I Said If 我说如果

You‘re Thinkin‘ Of 你想成为

Being My Brother 我的兄弟

It Don‘t Matter If You‘re 无论是黑是白

Black Or White 我都不会去管

临时抱佛脚谁唱的

相声本就是玩嘴皮子的，练的也是嘴皮子上的功夫，两个人或者一个人，通过丰富的语言表达，并加上旁征博引的引经据典或者模仿戏曲唱法，达到逗乐观众的目的，姜昆自创的“嘻哈相声”，已经脱离相声本质，变成了说唱，目的是一样的，都是为了逗乐观众，相声不是没有了出路，而是现在的相声说的内容不符合观众的需要，引不起观众的共鸣，看看老一代的那些相声演员，说的相声，很贴近生活，再看看现在的相声，离生活越来越远，相声本身就是脱胎于街头卖艺，现在把它推到艺术的范畴，位置太高，就容易飘！

严格说，姜昆和李丁、金霏等几个年轻相声演员所表演的所谓“嘻哈相声”，不叫相声、而是披着相声外套的嘻哈说唱。

一边跳着街舞一边念白，这是典型的嘻哈说唱手法，和相声这门艺术一毛钱关系也没有。很显然，在“大胆尝试、小心求证”这条艺术创新道上，姜昆只用了前半句、而忽略了最关键的一句。

创新一旦背离了本门艺术本质和根基，只能说是跨界、而非创新。以“跨界”冒充“创新”、那就是、是贻笑大方。

相声四项基本功“说学逗唱”之“学”，可以旁征博引、包罗万象，现代“说唱”艺术当然也可以包含在内。

但前提是在相声基础上、在相声段子中融入和穿插应用，而整段作品均以另外一种艺术形式出现、还非得说是“相声”，这叫不伦不类——估计是觉得观众好蒙。

二十多年前，冯巩和牛群在春晚舞台就已经尝试过在相声中糅合入现代歌舞艺术，那时观众也许还会觉得耳目一新。

这么多年过去，在观众早已明白什么才是相声艺术情形下、还在以表演嘻哈硬说是相声，用马三立大师的话说：这是出洋相。

或许，在德云社日益强势的压制下，作为曲协的姜昆很想打一场翻身战，但“嘻哈相声”的尴尬出现、似乎有点病急乱投医的味道了。

留住曾经辉煌的最好办法，要么急流勇退、要么像马季晚年一样兼容并蓄，既不失大家风范、又无须承担过多是非对错。可惜，姜昆显然没学到老师马季的处世精髓，结果就是骂声掩盖了光芒。

嘻哈相声我看了一下，只感觉满屏的尴尬。姜昆在台上很卖力气地在蹦蹦跳跳，大多数观众感觉不舒服，但又好意思不鼓掌。掌声是要到了，但很廉价。

看了这个，我更加坚定我以前的判断：姜昆真是不懂相声,而且不得其门而入。

一、姜昆的焦虑

我们分析一下他那段嘻哈的歌词：

歌词表达了三个意思：时代变化快；隔代人有代沟；发誓我们要说好相声。

这就是姜昆的焦虑：时代变化快，我们要赶上年轻人的步伐。所以年轻人喜欢什么，我们就做什么，要和他们打成一片，不被时代所抛弃。

有危机感是对的，关键是怎样打破危机?姜昆的作法是跟随，现在流行什么，我跟什么。电视流行，我有TV相声;多媒体出现了，我推出多媒体相声;嘻哈火了，我也rap两句，甚至载歌载舞。但好像效果并不如人意。TⅤ相声直接把相声搞熄火了，引来了最大的对手小品。春晚上推出的多媒体相声，不知所云地展示了一下，就再无声响了。

二、怎样创新？

姜昆嘻哈相声的表演显然是失败的,也就是说,他的创新出现了问题。那么, 既然是创新, 有没有成功的例子可以借鉴、可以分析？看看别人是怎样利用嘻哈进行创新的。

很凑巧，十几年前,我曾在天津小茶馆儿听过一个相声。是两个年轻演员创作的节目,他们的表演,也借用了嘻哈这一元素,演出效果非常火爆。

他们的思路是从嘻哈的特点入手, 嘻哈就是一种类似中国快板儿的艺术。那么天津快板用天津方言来表演，那么我们为什么不尝试一下，用天津方言来rap一下呢。而且rap的是《拉兹之歌》（印度**《流浪者》主题歌）。

天津方言+rap+**主题歌。土洋大杂烩的结合,情理之中,意料之外, 产生了爆笑的喜剧效果。当时, 观众的反应十分热烈,乐得前仰后合。

以至于很多天过去了,同事们还不断拿这个段子开玩笑,反复地表演,演一次乐一次。可见,这个创新是多么深入人心。

三、笑的规律

有人总结过，有三种方法可以产生喜剧效果。其中之一就是：外在偶然使“情景”迅速变化，人物性格与环境形成鲜明的对比。

上面那个天津方言rap就是利用了这一规律。嘻哈rap给人的印象是酷、面无表情、洋气。而天津土话是接地气、声情并茂、幽默。这二者一结合，二者鲜明的对比，对观者产生强烈的视觉和听觉的刺激，不乐破肚皮才怪呢。

这个创作之所以成功，首先遵从了喜剧创作的规律，以理论为指导。然后发掘素材的特点，即嘻哈和本土的快板类似。而嘻哈的酷对快板的嘻；嘻哈的洋对方言的土；嘻哈的面无表情对快板表演的声情并茂。二者的特点能够产生很强烈的对比，是一个很好创作的方向。

四、成功创新的范例

所以我认为, 不能为创新而创新。相声的创作一定是有规律的。所谓的创新,也要遵从创作的规律。不是我创新了，我什么都不管了。

在吃透规律的基础上，研究新形式、新题材的特点,进行加工。按照规律制造喜剧效果。这是创新应该走的必由之路。

其实，郭德纲的相声之所以受欢迎，也是按照这个路子走的。他自己就说过，我的《西征梦》就是套老活的底子，加入了新时代的元素，让观众喜闻乐见。原版是《打白朗》，白朗是民国的一个土匪。

如果原文照搬，和观众的生活相差太远，没有代入感。所以白朗改成了恐怖分子，袁大总统改成了豫语。

这其实就是创新，在规则下，把生活中的新鲜事物往里面套，只要套得合理，套得可乐就行。

反过来再看姜昆的那段嘻哈，总结过去，肯定成绩，憧憬未来。这应该是一个年终总结。和喜剧无关。

如果静下心来，研究一下嘻哈的特点，能不能找到笑点。比如嘻哈爱耍酷，我是不是用一个很土的造型，来说一段地道的嘻哈？嘻哈讲求语速快，我是不是来个磕磕巴巴的嘻哈？嘻哈不是目的，而是一个工具，用它产生笑料而已。

五、结语

总结一下,姜昆的创新之所以屡战屡败, 就在于他没有遵循创作的规律，没有把手中的题材吃透, 没有静下心来分析业务。总是浮于表面,走形式。这样的表演,打动不了自己，也打动不了观众。

美国有个说唱组合翻译过来叫武当派，拍过**《the strip game》，他们的英文名字是？有什么好听的歌

《临时抱佛脚》是威尔唱的。

《临时抱佛脚》是由威尔、彭非凡作词，威尔作曲并演唱的歌曲。在5月6日播出的华语乐坛说唱歌手顶级联赛《中国说唱巅峰对决2023》中，威尔Will.T首期大热单曲《临时抱佛脚》因朗朗上口的歌词节奏和引人共鸣的歌曲内核，迅速冲上抖音、微博等平台榜单热搜。

节目播出后截止至5月12日，《临时抱佛脚》已持续登陆抖音榜单六天，连续三条抖音挑战榜TOP1话题，播放量6000w+；微博主榜热搜20+名、上榜话题和热点10+条、上榜话题浏览量共计3800w+人次；还有b站和快手等等各个平台均榜上有名。

短短一周不到的时间即登陆全网25+个热搜词条和话题，甚至作为经典案例登上了某大学讲座，成为新媒体端口良性发酵的教学素材！

临时抱佛脚梗

临时抱佛脚这个梗就是出自威尔《临时抱佛脚》这首歌，这首歌给人最难忘的印象就是那个不断重复的“临时抱佛脚”了。虽然这首歌的歌词没有任何华丽的辞藻修饰，但也从侧面展示了打工仔们的真实精神状态，可以说是打工人们在工作之路上的最真实嘴替。

而且威尔还凭借这首rap击败了Woken day jarstick。不过也有些人嘲讽，说他鬼嚎似的重复吼，每首歌都一样，能赢的原因是嗓门大。

也有不少网友表示威尔这首歌就是临时抱佛脚唱出来的。因为在歌曲刚开始的时候，大家都表示很不错，但越到后面就越感觉熟悉，后面才发现这首歌跟《树大招风》和现在这个《临时抱佛脚》相差无几，很难不让人怀疑是临时抱佛脚。而这首歌曲在走红之后，很多人就开启了花式玩梗之路，将歌曲进行改编，演绎出多种版本的抱佛脚。

歌曲推荐

01C.R.E.A.M.

02Grel Pit

03Shame on a Nigga

04Protect Ya Neck

05Rules

06Tearz

07Start the Show

08Laced Cheeba

09Diesel Fluid

10The Black Diamonds

介绍

这支来自纽约长岛的hip-hop乐队的原始成员包括Genius aka GZA，RZA aka Prince Rakeem，Ol' Dirty Bastard，Raekwon，Method Man，Ghostface Killah，Inspectah Deck aka Rebel INS和U-God。Wu-Tang Clan乐队的历史可以追溯到由Rakeem堂兄弟，the Genius和Ol' Dirty Bastard组成。在Rakeem和the Genius组成Wu-Tang Clan之前就各自在Tommy Boy唱片公司和Cold Chillin'唱片公司出版了自己的唱片，如今这些唱片公司都辽无踪影。乐队的每个成员都以自己的功夫知识自豪，在他们的首张专辑里，划成两派，武当和少林，象征他们在说唱时的两个对立面。他们独立制作的单曲Protect Ya Neck在地下广为流传，这引起了主流唱片公司的注意。当他们作为一个乐队整体和Loud/ RCA唱片公司签约的时候，在合同上他们也注明了乐队成员可以在乐队之外作个人的发展。The Genius和Geffen公司，Method Man和Def Jam公司，Ol' Dirty Bastard和Elektra公司都签有个人发展的合同，而Raekwon留在Loud/RCA作个人发展。RZA也与Prince Paul和Fruitkwan组成了Grediggaz，同时兼顾Wu-Tang Clan和自己个人发展。Wu-Tang Clan的音乐素材里包含了学院化的韵律，这对于他们那种在音乐中分为对立两派，相互争论的风格很有用。音乐的背景节奏样于功夫影片。这些富有攻击性的功夫文化色彩的音乐和以前的说唱很不一样，他们的首张专辑Enter The Wu-Tang (36 Chambers)在他们自己的录音室录制，36 Chambers暗指少林派功夫里常常提到的人体的36个要穴。RZA在作品中的所有的节奏和样方式很快在地下hip-hop界时髦起来。专辑最后在美国达到了金唱片，但是1993年11月刚出版的时候只达到专辑榜41位。而单曲"C.R.E.A.M."迟到的成功使得乐队成为炙手可热的说唱明星。而在1994年，乐队出了件糟糕的事儿，3月13日U-God的2岁儿子Dante Hawkins在户外玩耍的时候被街头枪战流弹击中，被打伤了双手和肾。

就在一天后，他们一个圈内的朋友在一次突然意外中被杀死。

Wu-Tang Clan现在的官方成员又增加了两位Masta Killa和Cadonna，这个长长的名单上还包括一些合作者Shyheim, Killah Priest, Shabazz The Disciple, Killarmy以及the Sunz Of Man，他们也都出版了口碑不错的个人专辑。乐队在19年重新集结，但是新专辑明显不如他们的处女专辑，甚至不如GZA的个人专辑Liquid Swords。不过专辑仍然是hip-hop历史上期待值最高的专辑，并且在6月登上了美国专辑榜的第一位。除此之外还有一些与Wu-Tang Clan相关的专辑，包括Killah Priest出色的个人专辑Hey Mental，Cadonna的畅销专辑The Pillage，这都使得Wu-Tang Clan及其旁支成为一个庞大的产业王国，现在他们又在出卖自己的服装和电视游戏。乐队的成员现在准备录制一张the W作为一次精彩的回归，制作人员还包括了一些从未合作过的客座音乐人。